ارتبط الفن الموسيقي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ارتباطًا وثيقًا بتقاليد الماضي. تستمر موسيقى هذه الفترة وتطور السمات التقدمية للتراث الفني: المواطنة ، والاهتمام واحترام الثقافات ، والديمقراطية ، والإخلاص لحقيقة الحياة ، والإنسانية. في نفس الوقت ، الفن مستوحى من الأفكار الجديدة لروح الحزب ، وبناء المجتمع الشيوعي ، والتحول الثوري الواعي للعالم. شاركت الموسيقى والملحنون بفاعلية في الحياة الروحية للمجتمع
موسيقى أكاديمية
انتقلت الموسيقى الأوبرالية والكلاسيكية والسمفونية للاتحاد السوفياتي من التجارب الثورية في عشرينيات القرن الماضي إلى النمط الأكاديمي لفترة ستالين. تشمل قائمة الملحنين السوفييت الذين عملوا في النوع الكلاسيكي سيرجي بروكوفييف وجورجي سفيريدوف وآرام خاتشاتوريان وديمتري كاباليفسكي وديمتري شوستاكوفيتش كارو كاراييف وآخرين.
أتاح نظام تعليم الموسيقى العام ظهور موهوبين آخرين. على سبيل المثال ، في الستينيات ، بدأ الملحنون المرتبطون بالحركات الطليعية في الظهور. من بينهم ألفريد شنيتكي ، غالينا أوستفولسكايا ، نيكولاي كاريتنيكوف.
موسيقى السينما السوفيتية
في كثير من الأحيان ، اكتسبت الألحان والأغاني شعبية من خلال مؤلفات الأفلام الشعبية. شارك الملحنون "الجادون" من الاتحاد السوفيتي أيضًا في تأليف مثل هذه المؤلفات ، على سبيل المثال ، كتب س. بروكوفييف موسيقى لملاحم آيزنشتاين التاريخية. موسيقى أفلام جي أليكساندوف كتبها إسحاق دونايفسكي ، الذي عمل في أنواع مختلفة - من المسيرات "الرسمية" إلى موسيقى الجاز العصرية.
تميز "عصر الركود" بظهور جيل جديد من الملحنين في الاتحاد السوفياتي. أسماء ألكسندر زاتسبين ("سجين القوقاز" ، "إيفان فاسيليفيتش يغير مهنته" ، "اليد الماسية") ، ماكيل تاريفيردييف ("سبعة عشر لحظة من الربيع" ، "سخرية القدر …") ، فلاديمير داشكيفيتش (" شارلوك هولمز) ، مكسيم دونايفسكي ("ماري بوبينز ، وداعا!" ، "رجال البحرية ، إلى الأمام!") وغيرهم.
منذ السبعينيات ، اكتسبت الموسيقى الإلكترونية شعبية. كان رائد الإلكترونيات السوفييتية هو الملحن السينمائي إدوارد أرتيمييف ، الذي اشتهر بأفلام الخيال العلمي لأندريه تاركوفسكي. ومن المثير للاهتمام ، أن مؤلفاته في النوع المحيط (أسلوب يعتمد على تعديلات جرس الصوت) ظهرت قبل صياغة المصطلح في عام 1978.
فئة منفصلة - الأغاني من أفلام الكرتون والأفلامالأطفال الذين كتبوا ألحان جذابة سهلة. المؤلفون الموسيقيون المشهورون لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية الذين كتبوا للأطفال هم: Alexei Rybnikov ("About Little Red Riding Hood" و "The Adventures of Pinocchio") و Grigory Gladkov ("Plasticine Crow") و Gennady Gladkov ("How the Lion and the Turtle Sang أغنية "،" موسيقيو مدينة بريمن ") وآخرين.
سيرجي بروكوفييف
الحكاية الخيالية السمفونية "بيتر والذئب" ، السيمفونية الحزينة رقم 7 وباليه "روميو وجولييت" لسيرجي بروكوفييف مدرجة في قوائم الروائع العالمية. جلس الملحن السوفيتي المستقبلي على البيانو لأول مرة في سن الخامسة. كانت والدته منخرطة في تربيته ، حيث كانت تعرف كيف تعزف على البيانو جيدًا ، لذلك بدأ الطفل في تعليم الآلة. كانت هي التي سجلت أعمال أطفال سيرجي بروكوفييف. في سن العاشرة ، كان لديه قائمة رائعة من مؤلفات المؤلف ، بما في ذلك اثنين من الأوبرا.
في سن المراهقة ، ذهب شاب موهوب إلى سان بطرسبرج ودخل المعهد الموسيقي ، حيث تخرج كعازف بيانو وملحن وعازف أرغن. بعد الثورة ، ذهب إلى اليابان للحصول على إذن من هناك للانتقال إلى الولايات المتحدة. في أمريكا وأوروبا ، بدأ بجولة وأداء أعماله الخاصة. في كل مكان حقق سيرجي بروكوفييف نجاحًا كبيرًا.
منذ عام 1936 ، يعيش الملحن في موسكو مع زوجته ، ابنة المهاجرين الروس ، الذين التقى بهم في جولة في إسبانيا ، وطفلين. بعد اندلاع الحرب ، أرسل سيرجي بروكوفييف أقاربه للإخلاء ، بينما كان يعيش منفصلاً. لم يعد ينتقل للعيش مع زوجته ، لأنه التقى بالشابة ميرا مندلسون (فتاةكان أصغر من بروكوفييف بـ24 عامًا).
كانت صحة الملحن قد ضعفت بالفعل بشكل كبير بحلول الأربعينيات. لم يتجاوز عمليا داشا بالقرب من موسكو ، حيث لاحظ نظامًا صارمًا ، لكنه استمر في العمل. كتب سيرجي بروكوفييف سيمفونية وباليه وسوناتا في نفس الوقت. أمضى الملحن الشهير لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية الشتاء في شقة مشتركة في العاصمة. كان هناك أنه مات نتيجة أزمة أخرى في 5 مارس 1953.
سيرجي رحمانينوف
أصبح النبيل الوراثي رمزًا حقيقيًا للموسيقى الروسية في جميع أنحاء العالم. ولد S. Rachmaninoff في عائلة موسيقية: درس جده مع John Field ، وهو ملحن ومعلم مشهور في روسيا ، وكان والده مولعًا بالموسيقى ، لكنه لم يعزف بشكل احترافي. كان أول مدرس موسيقى لسيرجي رحمانينوف والدته ، ابنة مدير فيلق أراكشيفسكي كاديت ، بيوتر بوتاكوف.
الشاب درس في معهد سانت بطرسبرغ الشتوي في فصل V. Demyansky ، في موسكو مع نيكولاي زفيريف ، مدرس مشهور ، وفي فصل A. Siloti ، ابن عمه ، الذي أصبح مشهورًا في موسكو عازف البيانو. حصل سيرجي راتشمانينوف على ميدالية ذهبية كبرى وتصنيف خمسة زائد ثلاثة من بيوتر تشايكوفسكي عن عمله الدبلوم (أوبرا أليكو). أوصى تشايكوفسكي بإقامة الأوبرا في مسرح البولشوي.
كان يونغ راتشمانينوف معروفًا لدى جمهور موسكو كقائد موهوب وعازف بيانو وملحن. سافر مع حفلات موسيقية إلى كندا وأمريكا وأوروبا ، وعمل كقائد في مسرح البولشوي ، وترأس المجلس الفني لدار نشر الموسيقى.
بعد الثورة في روسياهاجر رحمانينوف. كان غير متسامح مع السلطة من قبل السوفييت ، لكنه لم يظل غير مبال بمواطنه ، لذلك قام بتحويل الأموال التي تم جمعها في الحفلات الموسيقية إلى صندوق دفاع الاتحاد السوفيتي وصندوق الجيش الأحمر. بهذه الأموال ، تم بناء طائرة عسكرية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. توفي الملحن عام 1943. لقد كان مكرسًا لدعوته لدرجة أنه استمر في الأداء حتى النهاية. قدم رحمانينوف آخر حفل له قبل شهر ونصف من وفاته.
الكسندر زاتسيبين
الملحن البارز لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا ، مؤلف الأغاني والموسيقى الأكثر شعبية للأفلام ، كان موهوبًا في نواح كثيرة عندما كان طفلاً. فقط في سن الطالب بدأ الشاب في إيلاء المزيد من الاهتمام للموسيقى. تعلم العزف على الأكورديون والكلارينيت والبلاليكا ، أثناء خدمته في الجيش في فرقة الأغاني والرقص.
بعد التسريح ، تمت دعوة ألكسندر زاتسيبين إلى أوركسترا نوفوسيبيرسك. خلال العام قام بجولة في سيبيريا ، لكنه أدرك أنه يفتقر إلى التعليم الموسيقي لمزيد من التطوير. ثم حاول ألكسندر زاتسيبين تقديم أوراق لمدرسة الموسيقى ، لكن نصحه بالذهاب مباشرة إلى المعهد الموسيقي. تم قبول Zatsepin ، وأصبح الأستاذ Brusilovsky معلمه.
إسحاق دونايفسكي
ملحن اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (الصورة أدناه) إسحاق دونايفسكي عاش حياة قصيرة نسبيًا. في دوائر معينة أطلقوا على دنيا ، اختصارًا لقبًا جميلًا ولكنه طويل. خلال 55 عامًا ، ترك إرثًا إبداعيًا مهمًا: الباليه والأوبريت وموسيقى الأفلام والعروض والعديد من الأغاني. ظهر ملحن اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية لأول مرة في عام 1920 باسمالملحن المسرحي ، كتب موسيقى زواج فيجارو.
الشهرة الحقيقية جاءت إلى إسحاق دونايفسكي بعد لقائه مع المخرج جي أليكساندروف. أصبح هذان الشخصان الموهوبان مؤسسي السينما الموسيقية - نوع جديد في السينما السوفيتية. تبدو موسيقى الملحن الشهير لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية إسحاق دوناييفسكي في أفلام "كوبان قوزاق" ، "حبي" ، "ريتش برايد" ، "بحثًا عن الكابتن جرانت" (1986 ، S. Govorukhin) ، "أبناء الكابتن جرانت" "وغيرهم.
فلاديمير فيسوتسكي
لقد كان شاعرًا ومؤديًا وملحنًا ، وأيضًا أكثر سكان هاملتس حماسة. لعب في المسرح والسينما وكتب نصوص المؤلف المخترقة. كتب فيسوتسكي بطريقة يفهمها البلد بأسره ويحب عمله. تمت ترجمة قصائد المؤلف إلى 200 لغة عالمية. كمؤلف ، عزف على البيانو أولاً ، ثم الأكورديون. لم يكن لديه غيتار على الفور. قال فيسوتسكي نفسه إنه في البداية قام ببساطة بضرب الإيقاع على الجيتار وغنى قصائده الخاصة أو قصائد الآخرين.
