ربما يكون المسرح من الأماكن المميزة التي يتعامل فيها الشخص مع الثقافة. كان المسرح ولا يزال مكانًا مفضلاً لجميع المثقفين الذين يقدرون جمال الفن وموهبة الممثلين. ومع ذلك ، منذ القرن العشرين ، أصبحت عبارة "مسرح ممثل واحد" قيد الاستخدام على نطاق واسع في روسيا. بعد وقت قصير ، أصبحت هذه العبارة نوعًا من قول مأثور ، عبارة جذابة يستخدمها الجميع ، لكن في الأساس لا أحد يعرف معناها وجوهرها الرئيسي. إذن ما هو مسرح الرجل الواحد؟
إجابة بسيطة لسؤال مثير للاهتمام
يعلم الجميع أن جميع العبارات المصادفة قد تطورت تاريخيًا. لذلك هو في هذه الحالة. في عشرينيات القرن الماضي ، تم إنشاء مسرح سوفريمينيك ، والذي كان يُطلق عليه عمومًا مسرح الممثل الواحد. كانت الحيلة الكاملة هي أن ممثلًا واحدًا فقط لعب هناك: فلاديمير نيكولايفيتش ياخونتوف. رجل عظيم ، مؤسس هذا النوع"عرض رجل واحد".
معنى العبارة
يُستخدم الآن تعبير "مسرح الرجل الواحد" بمعانٍ مختلفة. لقد تغير معنى العبارة قليلاً الآن ، ويتم استخدامها حرفيًا ومجازيًا.
- بالمعنى الحرفي ، بعد سماع عبارة "مسرح الممثل الواحد" ، يفهم الشخص أننا نتحدث عن مسرح يكون فيه المخرج والمؤدي نفس الشخص. هذا هو الأداء مع مؤدي واحد.
- بالمعنى المجازي ، هذا التعبير يعني شركة أو منظمة أو فريق ، يعتمد نجاحها بالكامل على شخص واحد ، أو يعتمد الأمر برمته على شخصية واحدة.
قليلا من التاريخ
ظهر المسرح الفردي كشكل مستقل ومهني في روسيا في القرن العشرين. بطبيعة الحال ، على مدى عشرة قرون من وجوده ، تطور هذا المسرح وتغير بنشاط في النوع وحتى في التسلسل الهرمي داخل نظام النوع. حتى الآن ، في مسرح ممثل واحد ، يمكن تمييز هذه الاتجاهات على النحو التالي:
- قراءة خيالية.
- قصة خيالية.
- مسرح الدراما
مسرح المؤلف ، بدوره ، يمكن أن يجد نفسه بسهولة في هذه الأنواع الثلاثة.
من المثير للاهتمام أن الكاتب المسرحي الشهير كتب: "الفرد ليس سوى رغوة على الماء". لكن يبدو أن المسرح اليوم يركز على شخصية مخرج / ممثل واحد. لأن هذا هو الشخص الذي سيساعد في العثور على الحقيقة. ربما هذا ما تم الكشف عنه للمفكر العظيم جي شبيت عندما كان لا يزال في الداخلوأكد في الثلاثينيات من القرن الماضي أن "التمثيل المسرحي هو عمل ممثل". في الواقع ، في المسرح ، يجب أن تبدأ الأعمال الدرامية مع تطور الدراما الداخلية.
لم يكن بدون سبب أن خاطب تايروف الممثلين بالكلمات التالية: `` أنت شخص مبدع تصوّر وتنفذ روائع فنية. أنت وجسمك هما الأداة الضرورية التي تتحول ، جنبًا إلى جنب مع شخصيتك الفردية ، إلى صورة مسرحية وتولد عملًا فنيًا تم إنشاؤه في عملية إبداعك. بناءً على ذلك ، لا تفتقر العديد من العروض إلى الممثلين الآخرين فحسب ، بل تفتقر أيضًا إلى الدعائم ، مما يزيد من التوتر.
بناءً على ما سبق ، يمكن القول أن بحث المخرج حول الممثل أدى في النهاية إلى ظهور نوع مثل المسرح الفردي.
ممثل في أنواع مختلفة من المسرح
مسرح ممثل واحد … من المخيف تخيل مدى صعوبة الشخص الذي يلعب فيه. كما ذكر الفيلسوف ب. ريكور ، يجب أن تكون العبارات في النص الدرامي مرئية. بمعنى أنه إذا كان من الممكن سماع رواية القصص الفنية والقراءة فقط ، فيجب مشاهدة المسرح الدرامي لممثل واحد. بعد كل شيء ، لا يمكن تحقيق صحة واكتمال الانطباع الفني إلا من خلال الوجود المادي للشخصية وحوار الممثل مع الجمهور. كما أكد إيونيسكو: "في الدراما ، لا تتحدث الكلمات ، بل الصور". وفقط مزيج من الوسائل النفسية والتقنية والفيزيائية سيساعد في تحقيق ذلك. هنا يمكنك إبراز المرونةالفاعل ، والقدرة على استخدام لغة الإيماءات وتعبيرات الوجه بحرية.
مقاربة ومتطلبات أخرى للممثل الذي يؤدي قراءة خيالية أو رواية القصص. تتضمن المتطلبات الأساسية للممثل صوت ومدى ، حيث يجب أن يعتاد على الدور و "إظهار" المشاعر المختلفة بمجرد القراءة.
عرض رجل واحد: أليس هذا مملًا؟
لا يفهم الكثير كيف يمكنك الاستمتاع بالجلوس في المسرح لمدة ساعتين والنظر إلى نفس الممثل. يعتقد بعض الناس أن العروض الفردية مملة. ومع ذلك ، اسمحوا لي أن أعترض. تخيل: مشهد واحد. مرحلة واحدة. وشخص واحد فقط
في جميع الأوقات ، منذ إنشاء هذا النوع من الفن المسرحي ، كانت العروض دائمًا أكثر كثافة من العروض العادية. وهناك تفسير بسيط لذلك: بعد كل شيء ، في هذه الحالة ، يواجه الممثل مهمة صعبة لا يمكن تصورها - لاكتشاف ترسانة موهبته بالكامل وعلى خشبة المسرح للتحول إلى شخصية ، ثم إلى شخصية أخرى. وحقيقة أنه صعب للغاية ، كما أعتقد ، واضح للجميع. هذا يفسر لماذا لا يريد كل ممثل ويمكن أن يلعب في عرض رجل واحد. على سبيل المثال ، يحلم كل شخص بلعب هاملت ، لكن هناك القليل فقط ممن يوافقون على لعب المسرحية مع كل الشخصيات المعقدة وحدها. هذا هو سبب قلة العروض لممثل واحد في موسكو اليوم.
كيف يحقق الممثل أداء مقنع؟
بادئ ذي بدء ، إنها موهبة ، نوع من الهدايا. كما يقولون ، لا يتم صنع الممثلين ، بل يولد الممثلون. لكن،بطبيعة الحال ، فإن العمل وتحسين الذات لهما أيضًا مكانة مهمة. يعتقد البعض أن المسرح الفردي هو نفسه الخطابة. بطريقة ما، هو عليه. والنجاح هنا في معظم الحالات يعتمد على فن الفاعل وأصالة وعاطفية. والشيء الأكثر أهمية هو البدء في الاتجاه الصحيح. ولهذا يحتاج إلى تطوير نفسه:
- العاطفة و الشهوانية
- خيال وخيال.
- وسائل الاتصال غير اللفظية: التنغيم ، تعابير الوجه ، الحركة / الإيماءات.
بعد كل شيء ، الوقوف بمفردك على مسرح ضخم ، بدون هذه الصفات يستحيل الوصول إلى هدفك. ولا توجد وسيلة للاستغناء عن الخيال ، لأنك ستضطر للارتجال في كثير من الأحيان.
أخيرًا
سيقول شخص ما أن المسرح يبدأ بشماعات. يمكن. لكن المسرح في المقام الأول ممثل. فنان يتمتع بعالم داخلي ثري ، موهبة طبيعية ، شخص يمكنه بمفرده ، لساعات متتالية ، إبقاء المشاهد في حالة من الإعجاب والتشويق. ومسرح ممثل واحد هو مثل أعلى شريط ، مثل الفن على أعلى مستوى. ولا يمكن إلا للممثل الذي يحب المسرح بشغف أن يشعر المشاهد بالقوة الكاملة للتمثيل.
أعتقد أنه يجب على الجميع زيارة عرض فردي مرة واحدة على الأقل في حياتهم. وربما ، بعد المرة الأولى ، سيصبح نوعًا مفضلاً من الفن المسرحي لمن يزوره. سيصبح مكانًا سيعود فيه الجميع عن طيب خاطر مرارًا وتكرارًا. بعد كل شيء ، هذا شيءخاص وفريد وغير قابل للتكرار. ثبت ذلك من خلال حقيقة أنه على أساس هذا النوع المسرحي ، انتقل تعبير شعبي إلى الناس.