يتكون مقر البابا ، استمرارًا لمعبد الفاتيكان ، من غرف مختلفة ، يوجد منها أكثر من ألف. يشتهر القصر الرسولي (Residenza Papale) بقاعاته الغنية المزخرفة ، والتي تحتوي على كنوز عظيمة من دولة صغيرة.
ربما الأكثر شهرة هي تلك التي توجد فيها روائع أصلية - كنيسة سيستين بلوحات جدارية صنعها مايكل أنجلو نفسه ، وستانزا لرافائيل ، والتي يطلق عليها معيار الفنون الجميلة في عصر النهضة. حارب الفاتيكان خلال هذه الفترة من أجل القوة الروحية والعلمانية ، وكان من المفترض أن تعزز جميع أعمال عصر النهضة سلطة الكنيسة الكاثوليكية ورأسها.
المكان الأكثر زيارة من قبل السياح هو الغرف الأربع التي رسمها السيد العظيم. يقع فندق Stanze di Raffaello الواحد تلو الآخر في الجزء القديم من القصر ، ويسعد السياح بجمال متناغم ومعنى عميق.
سكن للبابا الجديد
عندما اعتلى البابا يوليوس الثاني العرش ، لم يفعلأراد السكن في الشقق التي كان يشغلها الحاكم الأعلى السابق ، واختار غرفة مريحة في القصر القديم. حلم رئيس الفاتيكان بتحويل مقر إقامته إلى عمل فني حقيقي ، وفي عام 1503 دعا أفضل الفنانين الإيطاليين لرسم ديكورات داخلية لمكتبه.
صحيح ، العمل لم يرضي يوليوس الثاني ، وأمر بغضب بغسل إبداعات السادة. بعد خمس سنوات ، عرض مدير المشروع ، المهندس المعماري برامانتي ، على أبي اسكتشات للرسام الشاب رافائيل ، مما جعله يشعر بالبهجة الكاملة. استدعى البابا فنانًا يبلغ من العمر 25 عامًا من فلورنسا ، والذي أظهر وعدًا كبيرًا ، وعهد إليه برسم أماكن المعيشة المستقبلية في القصر ، والتي أصبحت تُعرف فيما بعد في جميع أنحاء العالم باسم مقطوعات رافائيل.
أراد البابا رؤية صور تمجد الكنيسة ، بما في ذلك مدح أنشطة يوليوس الثاني نفسه. يجب الاعتراف بأن الرسام تعامل ببراعة مع المهمة الموكلة إليه وخلق روائع خالدة أصبحت كنوزا حقيقية للفن العالمي.
ستانزا ديلا سيناتورا رافائيل
جلبت اللوحات الجدارية المهيبة شهرة وشهرة للموهبة الشابة ، بالإضافة إلى لقب مؤسس الاتجاه الجديد في الفن - "الكلاسيكية الرومانية". بدأ رافائيل ، الذي تلقى من البابا حق طلاء الشقق ، بغرفة تسمى Stanza della Segnatura (قاعة التوقيع) ، واستمر العمل حتى عام 1511. يُعتقد أنه في هذه القاعة ، التي لا يرتبط اسمها بعمل السيد ، كانت هناك غرفة استقبال للبابا أو مكتبة ، وهناأراد يوليوس الثاني رؤية المصالحة بين العصور القديمة والمسيحية.
جدارية رئيسية "مدرسة أثينا"
شعارات رافائيل مخصصة للكمال الروحي للناس والعدالة الإلهية. ابتكر السيد أربع لوحات جدارية ، يعتبر أفضلها ، وفقًا لمؤرخي الفن ، هو مدرسة أثينا. اثنان من الفلاسفة القدامى ، أفلاطون وأرسطو ، هما الشخصية المركزية ، ويرمزان إلى عالم الأفكار التي تعيش في المجالات العليا ، والمرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالتجربة الأرضية.
إنهم يتجادلون حول مصدر الحقيقة والطرق المختلفة للوصول إليها. يرفع أفلاطون يده ، ويدافع عن فلسفة المثالية ، ويوضح أرسطو ، مشيرًا إلى الأرض ، مزايا الطريقة التجريبية للمعرفة. تشبه الشخصيات الجدارية إلى حد بعيد أبطال العصور الوسطى ، مما يؤكد العلاقة الوثيقة بين الفلاسفة القدامى وعلم اللاهوت في ذلك الوقت.
ثلاثة أعمال مليئة بالرمزية
لوحة جدارية "نزاع" هي قصة عن كنيسة سماوية وأخرى أرضية ، ويتم عمل التكوين في طائرتين. الله الآب وابنه يسوع ، العذراء مريم ويوحنا المعمدان ، وكذلك الحمامة التي ترمز إلى الروح القدس ، يتعايشون مع جيش كامل من الكهنة والعلمانيين ، ومن بينهم يمكن التعرف على المفكر الإيطالي دانتي أليغييري. صور رافائيل المحادثات التي أجرتها الشخصيات حول سر القربان. ورمزه - المضيف (الخبز) - في وسط التكوين. تُعرف هذه اللوحة بجمالها بأنها واحدة من أكثر الأعمال مثالية في الرسم.
تشغيلتتباهى لوحة "بارناسوس" الجدارية بأبولو الجميلة ، المحاطة بالمفكرات الساحرة والشعراء العظماء في تلك الحقبة. هذا تجسيد لمملكة مثالية يكون فيها الفن في المقدمة.
اللوحة الجدارية الأخيرة تدور حول العدالة وتصور الحكمة والقوة والاعتدال في شكل استعاري ، بالإضافة إلى صورة للبابا يوليوس الثاني نفسه حاضرًا في تأسيس القانون الكنسي والقانون المدني.
ستانزا دي إليودورو
بعد أن ينتهي الفنان من رسم الغرفة الأولى ، ينتقل إلى الغرفة الثانية ، المخصصة لموضوع الحماية الإلهية. تزامن العمل في ستانزا دي إليودورو مع فترة من عدم الاستقرار السياسي. ثم قرر إنشاء دورة كاملة من اللوحات الجدارية التي من شأنها أن تلهم المسيحيين وتتحدث عن حماية الرب من خلال الإيمان ، مستوحاة من رافائيل سانتي.
المقاطع التي تحتوي على قصص عن الأحداث التاريخية والمعجزات أسعدت البابا لدرجة أنه أعاد تسمية الغرفة باسم إحدى اللوحات الجدارية - "طرد إليودور من المعبد" ، والتي تصور فارسًا سماويًا يعاقب السوري الملك الذي يحاول سرقة الذهب. الجانب الأيسر يصور يوليوس الثاني وهو يُحمل إلى المجرم.
تحكي "القداس في بولسينا" عن معجزة صدمت أبناء الرعية. كاهن غير مؤمن ، أخذ بين يديه كعكة كانت تستخدم في طقس القربان ، وجد أن جسد المسيح ينزف. كما تصور اللوحة الجدارية البابا راكعا أمام علامة الله أثناء الخدمة.
التحرير الإعجازي لتلميذ يسوع من الأسر بمساعدة ملاك تم تصويره في التكوين"إخراج القديس بطرس من السجن". هذا عمل ممتع للغاية من حيث الزوايا المعقدة وكذلك مسرحية الضوء والظل.
واللوحة الجدارية الرابعة مخصصة للقاء البابا ليو الأول مع زعيم الهون أتيلا.
ستانزا إنسينديو دي بورجو
هذه هي الغرفة الأخيرة التي عمل فيها رافائيل سانتي شخصيًا. تم رسم المقاطع في الفاتيكان على مدى عدة سنوات (1513-1515) ، وترتبط موضوعات اللوحات الجدارية بأحداث حقيقية وقعت في تاريخ الكرسي الرسولي. بعد وفاة يوليوس الثاني ، توج البابا ليو العاشر. أحب الحبر الأعظم أعمال الرسام السابقة لدرجة أنه أمر برسم غرفة الطعام ، والتي أصبحت فيما بعد تُعرف باسم Stanza dell'Incendio di Borgo.
أهم لوحة جدارية هي "النار في بورجو". اندلعت النيران تمامًا في منطقة المنطقة التي تحمل الاسم نفسه ، وأنقذ البابا ليو الرابع ، الذي أوقف العناصر بعلامة الصليب ، السكان المؤمنين في المدينة الإيطالية.
محطات رافائيل: قاعة قسنطينة
لا بد من القول أن رافائيل ، مشغول بمشاريع أخرى ، عهد بجزء من العمل في الغرفة الثالثة إلى طلابه الذين رسموا الشقة الرابعة ستانزا دي كونستانتينو ، بعد وفاة المبدع اللامع في سن من 37.
في عام 1517 ، تلقى السيد أمرًا لتزيين آخر غرفة مستخدمة للمآدب الرائعة ، لكن الفنان كان لديه الوقت فقط لإعداد الرسومات ، واللوحات الجدارية حول موضوع انتصار الإمبراطور قسطنطين على الوثنية صنعها أتباع موهوبون للسيد. أربعة مؤلفات تتحدث عن القوة التياستقبل الحاكم ، الذي جعل المسيحية الديانة الرسمية ، على كامل الإمبراطورية الرومانية. على الرغم من حقيقة أن مقطع قسطنطين قام به طلاب رافائيل وفقًا لرسوماته ، وليس بنفسه ، إلا أن القاعة لا تزال تابعة لأعمال السيد العظيم.
تحفة الفن العالمي
تفرح مقطوعات رافائيل في متحف الفاتيكان الزوار بأدائها الموهوب والاهتمام بالتفاصيل والواقعية. هذا عمل فني فريد من نوعه ، تتطرق حبكاته إلى مواضيع بالغة الأهمية - النشاط البشري ، وتطوره الروحي ومعرفة الذات.
للتعرف على أعمال رافائيل يجب زيارة مجمع المتحف ، ويمكن الدخول إليه بتذكرة واحدة بقيمة 16 يورو.
