يمكنك فهم العمليات التاريخية للنصف الأول من القرن العشرين بشكل أفضل من خلال النظر إلى لوحات الفنانين في ذلك الوقت وقراءة الأعمال الأدبية الأكثر إثارة للاهتمام من معاصريهم. دعنا نذهب في رحلة صغيرة.
ثقافة وفن النصف الأول من القرن العشرين: ملخص
في مطلع القرن ، ساد الانحطاط الثقافة الأوروبية - كان هناك عدد كبير من الاتجاهات المتضاربة المختلفة التي لم يكن لها سمات مشتركة مع بعضها البعض. للثقافة والفن في النصف الأول من القرن العشرين اتجاهان رئيسيان:
- حديث (فرنسي - فن الآرت نوفو ، ألماني - Jugendstil).
- الحداثة
ولد الأول في العقد الأخير من القرن التاسع عشر وانتهى وجوده تدريجيًا مع اندلاع الحرب العالمية الأولى (عام 1914).
الحداثة هي الاتجاه الأكثر إثارة للاهتمام في أواخر القرن التاسع عشر - النصف الأول من القرن العشرين. غنية جدًا بروائع الرسم والرسومات التي تم تقسيمها إلى حركات منفصلة وفقًا للسمات المميزة.
ثقافة وفن النصف الأول من القرن العشرين موضوع أكثر من محاضرة ، يمكن أن يكون عمل بعض الفنانين الانطباعيينالدراسة لمدى الحياة. ومع ذلك ، سنحاول باختصار وصف هذه الظاهرة الأكثر إثارة للاهتمام. أولاً ، لنقدم وصفًا لأهم مجالين: الحداثة والحداثة. بدونهم ، لا يمكن تصور ثقافة وفن النصف الأول من القرن العشرين. بعد ذلك ، ننتقل إلى الأدب والسينما.
الحديث: الطبيعة مصدر إلهام لا ينضب
يأتي اسم الاتجاه من الكلمة الفرنسية "moderne" التي تعني "Modern". هذا هو الاتجاه في الفن الأمريكي والأوروبي والروسي في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. غالبًا ما يتم الخلط بين الحداثة والحداثة ، على الرغم من أن هذه أشياء مختلفة جوهريًا لا تشترك في القليل مع بعضها البعض. نسرد السمات المميزة لهذا الاتجاه في الفن:
- ابحث عن الإلهام في الطبيعة والعالم من حولنا ؛
- رفض الخطوط الحادة ؛
- نغمات باهتة صامتة ؛
- ديكور ، متجدد الهواء ؛
- حضور في لوحات من عناصر الطبيعة: اشجار ، اعشاب ، شجيرات
لفهم ما هو الحديث ، أسهل طريقة هي التفكير في هندسة المدن الأوروبية بهذا النمط. وهي مباني وكاتدرائيات Gaudí في برشلونة. تجذب عاصمة كاتالونيا الكثير من السياح على وجه التحديد بسبب هندستها المعمارية الفريدة. يتميز ديكور المباني بالارتفاع وعدم التناسق والتهوية. Sagrada Familia (Sagrada Familia) هو المشروع الأكثر لفتًا للانتباه الذي قام به أنطوني غاودي العظيم.
بعد ذلك ، ضع في اعتبارك أعمال الفنانين الأوروبيين الذين رسموا لوحاتهم بأسلوب الفن الحديث. لتبسيط تصور المادة ، نقدم جدولًا صغيرًا.
الاتجاه الحديث | الفنان الممثل |
لوحة | غوغان ، كليمت |
الرسومات | برادسلي |
ملصقات و ملصقات | تولوز لوتريك |
الحداثة
لماذا كان هذا الاتجاه قادرًا على الظهور ، وكسب حب الجمهور والبدء في تطوير حركات مثيرة للاهتمام مثل السريالية والمستقبلية؟
لأن الحداثة كانت ثورة في الفن. نشأ احتجاجا على تقاليد عفا عليها الزمن للواقعية.
كان المبدعون يبحثون عن طرق جديدة للتعبير عن أنفسهم وعكس الواقع. للحداثة خصائصها الخاصة التي تنفرد بها:
- دور عالٍ للعالم الداخلي للإنسان ؛
- ابحث عن أفكار أصلية جديدة ؛
- يتم إعطاء أهمية كبيرة للحدس الإبداعي ؛
- الأدب يساهم في إضفاء الروحانيات على الإنسان ؛
- ظهور صناعة الأساطير.
ثقافة وفن النصف الأول من القرن العشرين: سوف ندرس الصور لفنانين مختلفين في القسمين التاليين
تيارات عصرية مثيرة للاهتمام
ما هم؟ مدهش: يمكنك التفكير فيها واكتشاف شيء جديد لنفسك باستمرار. سيتم وصف ثقافة وفن النصف الأول من القرن العشرين بإيجاز أدناه.
دعونا لا نضعف ونقدم المعلومات في شكل أكثر إيجازًا - في شكل جدول. على اليسار سيكون اسم الحركة الفنية ، على اليمين - خصائصها.
ثقافة وفن الشوط الاولالقرن العشرون: الجدول
الاسم الحالي | مميزة |
السريالية | تأليه الخيال البشري. يختلف في مجموعة متناقضة من الأشكال. |
الانطباعية | بدأت في فرنسا ثم انتشرت حول العالم. نقل الانطباعيون العالم المحيط بتنوعه. |
تعبيرية | سعى الفنانون للتعبير عن حالتهم العاطفية في لوحاتهم ، من الخوف إلى النشوة |
المستقبل | جاءت الأفكار الأولى من روسيا وإيطاليا. نقل المستقبليون ببراعة الحركة والطاقة والسرعة في لوحاتهم |
التكعيبية | تتكون اللوحات من اشكال هندسية غريبة بتركيبة معينة |
تعكس الثقافة والفن في النصف الأول من القرن العشرين (الجدول ، الصف 9) المعرفة الأساسية حول هذا الموضوع.
دعونا نلقي نظرة فاحصة على الانطباعية والسريالية بوصفهما اتجاهات جلبت أفكارًا جديدة بشكل أساسي إلى الفن.
السريالية: إبداع المرضى عقلياً أو العباقرة؟
كانت من تيارات الحداثة ، نشأت عام 1920 في فرنسا
بدراسة أعمال السرياليين ، غالبًا ما يتساءل الشخص العادي عن صحته العقلية. بالنسبة للجزء الأكبر ، كان فناني هذا الاتجاه أشخاصًا مناسبين تمامًا.
إذن كيف تمكنوا من رسم مثل هذه الصور غير العادية؟ الأمر كله يتعلق بالشباب والرغبة في تغيير التفكير المعياري. فنبالنسبة للسرياليين ، كانت طريقة للتحرر من القواعد المقبولة عمومًا. جمعت اللوحات السريالية الحلم بالواقع. استرشد الفنانون بثلاث قواعد:
- استرخاء العقل
- التقاط صور من اللاوعي ؛
- إذا نجحت النقطتان الأوليان ، فقد أخذوا الفرشاة
فهم كيفية رسم مثل هذه الصور ذات المغزى أمر صعب للغاية. أحد الاقتراحات هو أن السرياليين كانوا مفتونين بأفكار فرويد حول الأحلام. والثاني يتعلق باستخدام بعض المواد التي تغير العقل. أين الحقيقة غير واضحة. دعنا فقط نستمتع بالفن ، بغض النظر عن الظروف. يوجد أدناه صورة "الساعة" التي رسمها الأسطوري سلفادور دالي.
الانطباعية في الرسم
الانطباعية اتجاه آخر للحداثة ، الوطن فرنسا…
تتميز اللوحات من هذا النمط بالتميز والتلاعب بالضوء والألوان الزاهية. سعى الفنانون إلى تصوير العالم الحقيقي في تنوعه وقابليته للتنقل على القماش. من لوحات الانطباعيين ، يتحسن مزاج الشخص العادي ، فهم حيويون ومشرقون.
الفنانون من هذا الاتجاه لم يثيروا أي مشاكل فلسفية - لقد رسموا فقط ما رأوه. في الوقت نفسه ، فعلوا ذلك ببراعة ، باستخدام تقنيات مختلفة ولوحة ألوان زاهية.
الأدب: من الكلاسيكية إلى الوجودية
تعتبر الثقافة والفن في النصف الأول من القرن العشرين اتجاهات جديدة في الأدب غيرت آراء الناس. الوضع مشابه للرسم: الكلاسيكية تدخلالماضي ، الذي يستسلم للاتجاهات الجديدة للحداثة.
ساهم في مثل هذه "الاكتشافات" المثيرة في الأدب مثل:
- مونولوج داخلي ؛
- تيار من الوعي ؛
- ارتباطات بعيدة ؛
- قدرة المؤلف على النظر الى نفسه من الخارج (القدرة على الحديث عن نفسه بصيغة الغائب) ؛
- غير الواقعية.
اسم الوجهة | مؤلفون |
الرومانسية الاجتماعية | غالسوورثي ، مان ، بيل |
السريالية | Eluard ، أراجون |
الوجودية | كافكا ، ريلكه |
نثر عصري | جيمس جويس |
كان الكاتب الأيرلندي جيمس جويس أول من استخدم مثل هذه الأدوات الأدبية كمونولوج داخلي ومحاكاة ساخرة.
فرانز كافكا كاتب نمساوي بارز ، مؤسس تيار الوجودية في الأدب. على الرغم من حقيقة أنه خلال حياته لم تثير أعماله حماس القراء ، فقد تم الاعتراف به كواحد من أفضل كتاب النثر في القرن العشرين.
أثرت الأحداث المأساوية للحرب العالمية الأولى على عمله. لقد كتب أعمالاً عميقة وصعبة للغاية ، تظهر عجز الإنسان عند مواجهة عبثية الواقع المحيط. وفي نفس الوقت لا يحرم المؤلف من روح الدعابة ومع ذلك فهو يتمتع بروح محددة للغاية وسوداء.
نحذر من أن القراءة الهادفة لكافكا يمكن أن تساهم في تقلب المزاج. من الأفضل أن تقرأ المؤلف في مزاج جيد وقليل من التجريد من كتابهأفكار سوداء. في النهاية ، يصف فقط رؤيته للواقع. أشهر أعمال كافكا هي المحاكمة.
سينما
الأفلام الصامتة المضحكة هي أيضًا ثقافة وفن للنصف الأول من القرن العشرين ، اقرأ الرسالة المتعلقة بها أدناه.
لا يوجد شكل فني آخر يتطور بسرعة السينما. ظهرت تقنية صناعة الأفلام في نهاية القرن التاسع عشر: في غضون 50 عامًا فقط ، كانت قادرة على التغيير بشكل كبير وكسب قلوب الملايين من الناس.
الأفلام الأولى صنعت في دول متقدمة ومن بينها روسيا
في الأصل ، كانت الأفلام بالأبيض والأسود وبدون صوت. كان معنى السينما الصامتة نقل المعلومات من خلال الحركة وتعبيرات الوجه للممثلين
ظهر الفيلم الأول مع ممثلين يتحدثون عام 1927. قررت شركة "وارنر براذرز" الأمريكية طرح فيلم "The Jazz Singer" ، وهو فيلم كامل مع الصوت.
في روسيا ، التصوير السينمائي أيضا لم يقف مكتوف الأيدي. كان أول مشروع ناجح هو فيلم "دون قوزاق". صحيح ، كانت هناك أيضًا رقابة في الأفلام الروسية: تم حظر تصوير طقوس الكنيسة وأفراد العائلة المالكة.
بدأت مرحلة خاصة في تطوير السينما المحلية بعد وصول البلاشفة إلى السلطة. سرعان ما أدرك هؤلاء الرفاق أن السينما لا يمكن أن تكون مجرد ترفيه ، ولكنها أيضًا سلاح دعاية جاد.
أشهر مخرج سوفيتي في الثلاثينيات كان سيرجي آيزنشتاين. لطالما كانت أعمال مثل "البارجة بوتيمكين" و "ألكسندر نيفسكي"كلاسيكيات. كما وصل مخرج كييف ألكسندر دوفجينكو إلى آفاق السينما. ألمع عمل فيلم "الأرض".
الموضوع الأكثر إثارة للمحادثة بين البالغين هو ثقافة وفن النصف الأول من القرن العشرين. يعطي الصف 9 معلومات مبتورة تختفي بسرعة من الرأس. يمكن سد هذه الفجوة بالتعليم الذاتي المستمر.